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28 abril 2026

El regreso de Música al Raso reúne a Ralphie Choo, Silvana Estrada y María Arnal, entre otros.


La sexta edición del ciclo municipal consolida su identidad con una programación gratuita que combina grandes nombres internacionales, escenas emergentes y talento local en la plaza San Bruno y el Jardín de Invierno

Cultura

Cuerpo de la noticia

Música al Raso vuelve en 2026 plenamente consolidado como una de las citas culturales de referencia de la primavera en Zaragoza. El ciclo municipal, impulsado por el Ayuntamiento de Zaragoza con el patrocinio de Ambar e Ibercaja, celebra su sexta edición con una propuesta que mantiene su esencia: música en directo, al aire libre y con acceso gratuito, apostando por la diversidad estilística y la convivencia entre artistas emergentes, nombres consolidados y proyectos locales.

El festival se desarrollará en dos espacios ya emblemáticos dentro de su recorrido: la plaza San Bruno, del 29 al 31 de mayo, y el Jardín de Invierno, del 11 al 13 de junio. Dos escenarios que refuerzan la identidad del ciclo y que permiten una programación escalonada, con propuestas que van desde el folk contemporáneo hasta la electrónica experimental, pasando por el indie, el flamenco o la música urbana.

San Bruno: raíz, discurso y nuevas lecturas del folclore

La programación arrancará el 29 de mayo con Silvana Estrada, una de las voces más destacadas del panorama latinoamericano actual. La artista mexicana ha construido un universo propio a partir del pop de raíz y la canción de autor, con una sensibilidad muy marcada y un discurso feminista presente en sus composiciones. Su reconocimiento internacional llegó con el Latin Grammy a Mejor Artista Nuevo en 2022, y ha colaborado con figuras como Natalia Lafourcade o Mon Laferte, consolidándose como una de las intérpretes más personales de su generación.

Abrirá la jornada el dúo aragonés Ixeya, formado por Eli López y Myriam Carbonell. Su propuesta parte de un indie-folk íntimo y orgánico, con una fuerte conexión con el entorno rural, las emociones y la reivindicación feminista. En esta ocasión se presentarán en formato cuarteto, acompañadas por Ester Vallejo y Diego Arahuetes, reforzando la dimensión escénica de su proyecto.

El 30 de mayo será el turno de Cristian de Moret, una de las figuras más interesantes del flamenco contemporáneo. Su trabajo se caracteriza por una revisión del género desde una perspectiva experimental, incorporando electrónica, producción moderna y nuevas texturas sonoras sin perder el vínculo con la tradición. Su propuesta se sitúa en esa frontera donde el flamenco dialoga con la vanguardia.
Le precederá el trío de Aarón Jiménez "El Cherry", guitarrista zaragozano con una amplia trayectoria en el ámbito flamenco. Su proyecto combina el respeto por la tradición con una mirada abierta a la interpretación contemporánea, acompañado por Dani Giménez "Nano" al cante y Alfonso Bautista a la percusión, en un formato que busca la complicidad y la libertad sobre el escenario.

El 31 de mayo cerrará la programación en San Bruno Bewis de la Rosa, una de las artistas más singulares de la escena urbana actual. Su proyecto mezcla rap, hip-hop, latin y folclore con una fuerte carga reivindicativa centrada en el mundo rural y sus problemáticas contemporáneas. Su directo combina música, performance y discurso, y se ha convertido en una de las propuestas más reconocidas dentro de las nuevas narrativas musicales.

Abrirá la jornada L' Asia & Conscious Vibes Band, artista valenciana con base en Aragón desde 2016. Su propuesta fusiona reggae, dancehall y ragga con letras íntimas y una interpretación muy personal, siempre conectada con su vínculo con el territorio y la experiencia vital.
Jardín de Invierno: escena contemporánea y nuevas generaciones
El 11 de junio el ciclo se traslada al Jardín de Invierno con la actuación de Ralphie Choo, uno de los nombres más influyentes de la nueva escena urbana española. Cantante, productor y compositor, forma parte del colectivo Rusia-IDK junto a artistas como Rusowsky o Drummie. Su música bebe del hip-hop, el R&B experimental y el pop deformado, con influencias que van desde Frank Ocean hasta Rosalía, y ha colaborado con artistas como Amaia o Judeline, consolidándose como una de las figuras clave de la nueva generación.

Abrirá la jornada la zaragozana Lu Demie, artista emergente del pop electrónico con influencias de la música urbana y el flamenco contemporáneo. Su trabajo explora la fusión de géneros como el house, el pop experimental o los ritmos urbanos, con una identidad propia que le ha valido reconocimientos como el premio a Mejor Producción en los Premios de la Música Aragonesa.

El 12 de junio será el turno del indie rock con Shego, banda madrileña surgida durante el confinamiento y convertida en una de las referencias del nuevo rock alternativo en España. Su sonido combina guitarras, actitud punk y letras generacionales, con referencias que van desde el indie nacional hasta el rock alternativo internacional. Han pasado por festivales como el BBK Live o el FIB y han colaborado con artistas como Zahara o Natalia Lacunza.
Compartirá jornada con Camellos, banda madrileña con una década de trayectoria que mezcla punk, pop y crítica social con un tono irónico y directo. Su propuesta se ha consolidado en la escena independiente española gracias a su energía en directo y a una identidad muy reconocible dentro del indie rock nacional.

El cierre del ciclo llegará el 13 de junio con dos propuestas de gran peso artístico. Por un lado, María Arnal, una de las voces más innovadoras del panorama actual, que presentará su nuevo trabajo en solitario AMA, un proyecto que explora la relación entre voz humana, inteligencia artificial y tradición oral. Su propuesta integra música, danza y tecnología, en colaboración con centros como el Barcelona Supercomputing Center, y supone una de las evoluciones más ambiciosas de su carrera.

La clausura la firmará Nortec: Bostich & Fussible (full band), referentes internacionales de la música electrónica mexicana. Su propuesta fusiona sonidos norteños con techno y electrónica de club, creando un estilo propio que ha marcado la cultura musical fronteriza. Con una trayectoria internacional que incluye festivales como Coachella o Bonnaroo, su directo es una celebración de la mezcla cultural y la experimentación sonora.
Un ciclo ya asentado en la ciudad
Con seis ediciones a sus espaldas, Música al Raso se ha consolidado como un proyecto estable dentro de la programación cultural de Zaragoza. Su fórmula —conciertos gratuitos en espacios públicos, diversidad estilística y equilibrio entre escena local e internacional— le ha permitido convertirse en una cita fija del calendario primaveral.

A lo largo de sus ediciones han pasado por sus escenarios artistas como Wilco, Cat Power, Rufus Wainwright o María José Llergo, entre muchos otros, reforzando una línea curatorial que apuesta por la calidad, la diversidad y el acceso universal a la cultura. Música al Raso es hoy, más que un ciclo, una forma de entender la música en la ciudad.

Programación

San Bruno
29 de mayo, 20:00 h. Silvana Estrada + Ixeya
30 de mayo, 20:00 h. Cristian de Moret + Aarón Jiménez "El Cherry" Trío
31 de mayo, 12:00 h. Bewis de la Rosa + L' Asia & Conscious Vibes Band

Jardín de Invierno
11 de junio, 21:00 h. Ralphie Choo + Lu Demie
12 de junio, 21:00 h. Shego + Camellos
13 de junio, 21:30 h. Nortec: Bostich & Fussible (full band) + Maria Arnal